4.5這部電影是費拉拉對《終結者》的回應，所以電影中能看到誇張的槍戰、夜場戲中的追逐和逃亡、還有一個高大、麵無表情的男人，當然費拉拉也絕不會放過他的風格，在電影中大量的狂歡熱舞的派對場景中，就像是末日來臨前的放縱，嘻哈元素也是貫穿始終，在短暫的黑幫鬥爭的劇情後所有的重心都集中在黑道皇帝和基層警察之間，最後宿命般的結局也是費拉拉一直在暗示的，他們都將失去自由，飛蛾撲火、走火入魔，被夢想（欲望）綁架的男性，他被符號定義時卻企圖依靠自己的力量找到真實的證明，這也是費拉拉電影中孤獨男性角色的主題，這個殘忍的人又有“天使”的一麵（他殺的人都是殘忍的罪犯、救死扶傷的努力、殺死同僚的於心不忍），“我隻是個商人”，他始終無法定義自我，年輕警察同樣也是，複仇與憤怒的偏執占據了理性，豪車與地鐵，哪個是真實的他呢？

太能理解評論裏那些在電影院看的觀眾們坐如針紮的感覺了，回憶起了在資料館看歡樂時光5個小時多，半條老命都折那兒了

原本屬於我的，一定都會奪回來。

德尼的《正午之星》和塞拉的《島嶼上的煎熬》肯定隻有一部能夠拿獎，因為兩部簡直太像了：將故事封閉在一個獨特的地理環境中，並用視聽技巧渲染出一種氣氛，情節、人物、主題似乎都不再重要了。《正午之星》依靠著明顯的陰謀論、音樂、熱帶景觀建構氛圍，《島嶼》則憑借著隱藏的陰謀論、喋喋不休的不知所雲、燈光、島嶼風情營造氛圍，整部電影幾乎可以被最後的舞廳場景概括，黯淡的藍光打在舞廳的每個人身上，他們或是與核試驗有關的海軍，或是心懷鬼胎的政客，或是當地官員——應證著那一句話，搞政治就和夜總會一樣。

hakula matata