用環境和氛圍詮釋人物內在缺乏自信、不安多疑的心理。而悲劇發生的原因又映射出原生家庭、工作背景環境對人的影響。道具很巧妙，無論是缺耳的小熊、上班的鬧鍾、曖昧的紀念品、純潔的丁香花束、猙獰斑駁的彈孔都恰到好處的體現了人物，台詞戳中人物特點：“太棒了，好色先生TVAPP都是孤兒”“你的眼睛，一隻是喜悅的，另一隻眼睛稍微有些憂慮。”“我從未真正幸福過”，男主是如此的外強中幹、內心卑微的小人物。四角關係的錯亂更是把人性的扭曲、狹隘和嫉妒詮釋得幹淨利落，角色曖昧不明。國家暴力機構的粗暴和樓道街鄰熱心的對比，警察推動事態進一步嚴重化，警察的無為和人性的弱點最終把男主逼死。電影並非僅僅是爭風吃醋引發的案件，實際是描寫特定時代小人物的心境，是好人被逼瘋的預言。詩意現實主義的代表作，卡爾內的電影化極其高明，大巧若拙。

哈利波特迷無條件不負責任推。

一段兩男兩女之間沒頭沒尾的愛情故事，最後終於一個男人殺了另一個男人然後自殺……純看情節挺沒道理的，看的就是兩個從生活軌跡到風格性情完全相反的男人之間的對手戲。最後Gabin演的男主自殺後催淚瓦斯扔進房間，屍體在煙霧之中一動不動的場景，把這個率性又流氓的角色塑造得跟一個英雄一樣。詩意現實主義總是給人一種徹底的道德模糊的背景，一些階級分野鮮明但又善惡難辨的人物，一些朦朧的充滿煙霧的場景……不是Gabin的粉，片子的詭異氛圍、對“小人物”的無條件同情總是讓人有些不適，但這裏麵詩意現實主義的氛圍塑造、Jacques Prévert的對話、Jean Gabin和Arletty的表演，都還是很讚的。可以和《霧碼頭》歸到同一個級別的。 @2022-05-08 03:38:52

成熟了，但更醜了~~~

很少有拍到美國國會的電影，這片的路子，像是在拍羅馬元老院。查爾斯勞頓大人又演了個西塞羅似的的參議員，他的表演超越了文本對角色的描繪。除了對美國政治生活難得的成熟見解，這一片以它的男同性戀段落垂名影史，顯然，與左翼思想一道，是當佐料來用，但確實達到了病態壓抑的極致。