宣告、發泄和嘲諷，影片裏充斥著稠密的情緒，斯派克·李所謂的克製看上去是那麽徒勞無功，於是題材本身許多可以繼續深掘的地方就完全被擱置；最後真實的新聞影像讓全片的衝擊力陡然增加了若幹級別，但話說回來，那我還看電影幹什麽？

劉家良的少林複仇故事。後來的《食神》靈感都和本片有關，少林寺十八銅人，曆盡千辛萬苦，終於手刃仇人的一刻，堪稱人生的巔峰時刻，爽。

中秋節@hk k11 ua 不如第一部，太冗長了，快三個小時。

1978年。劉家輝的經典代表作。當年邵氏武俠片的動作設計感覺源自戲曲舞台。比如粵劇大戲的武戲場麵。當然，電影中的動作會更迅速、更驚險、更刺激。相應的，要求演員們的基本功必須紮實。想當年，絕對是這批龍虎武師的黃金年代。本片就是一部典型作品：有苦大仇深的複仇背景，還有艱苦卓絕的修煉過程。

為建立loser童年與成年的童話般的反差，每個白男都成了事業有成都上流中產，小胖子長成大帥哥就能獲得初戀女孩，但是！唯一的女性卻是職業不明的家暴受害者，唯一的黑人則成了閣樓裏的薩滿。白男是遺忘曆史的人，黑人是保管記憶的人，而女性是先知，這簡直是帶有一絲不太成功的美國曆史批判企圖的遊戲組隊打怪設定。懷舊感不隻體現在一次次童年郊區生活鏡頭與今日的縫合，甚至還有對《閃靈》《異形》的致敬/效仿，可後者的遠古、史前感又與小醜及美國的曆史包袱問題極不協調，小醜作為美國現代文化裏的獨特存在變成哥斯拉就沒意思了。一直被bully的人們靠也bully回去獲勝，這個message感覺很有問題呢。跟同學一起看超爛商業片都能看出很多趣味，一群後批評思維模式的人相聚說屁話，真是我的精神家園啊。