如果非得挑刺，最大的問題就是風格的跳躍（淩亂）。前麵老許逃車讓我想到了，許冠文的許式喜劇風格，大約是一種“滑稽錯位”。不同於明顯的無厘頭，他的表達是有內容有邏輯的，既不是馮小剛的那種京味調侃，也不是舊時大陸喜劇那些僵硬的錯位情節，就是嵌入情節的滑稽，結果讓人捧腹。這方式加入黑色情節，又讓人啼笑皆非。大概隻有徐崢在《港囧》三部裏麵的那種表現會比較相似。這片子本是嚴肅的黑幫犯罪，黑吃黑的戲碼，但是許冠文這個“老許”出租車司機的插入，形成嚴肅下的變奏，黑幫加公路片，於是變得迥然新穎。後麵的情節就是鮮明的荒誕主義，一度是中年的哀愁，竟然在車內對話中一再承載詩意的失意，非常微妙，底色是無盡的荒涼。大概是那吉他配樂和穀村新司太抓意境了。如果早期的科恩兄弟拍台灣的黑幫，一定是這樣的。7.8

竟然很接近《燃燒》，解密連環殺人案遠非創作核心，實際上更接近一部關於爭奪導演權的電影。起初的圓帽男自是提前出局，不到一半便被村田搶走了攝影機，至此，整個獨立電影的製作體係已經全部崩壞，攝製組潰散，好色先生TVAPP隻能看到拍攝行為，拍攝內容卻始終是缺席的、無法上行到電影框架內的。第二階段的導演由此成了村田，頻頻上演暴戾嗜血的戲碼，給人物重新分配角色（朋克父母），低智服從的角色全都是在他執導框架內的。第三階段到第四階段則是快速地從阿信向美津子接棒。無需去指責段落間的拚盤感與敘述水準的忽高忽下，隻不過是不同階段指導水平的高低。而末尾又在此之上重新嵌套一層，園子溫以此宣告究竟誰才是最終導演。

陪伴了半年的電視劇 🙏

我是怎麽忍10分鍾的？國產喜劇下線又一次刷新。

如果一個人，始終堅持任何原則，他將失去心靈的自由，變得刻板而呆滯，盲目地遵循這些成見，認為自己的信仰才是真理，對別類事物加以否定，此時，思想的自由也就不複存在，一種見解占據上風，人的心念受到抑製，而衝突與對抗也隨之而來，盲目的信仰，甚至是非信仰，又愈加抑製，思維是極其強大的，它可以完全將你掌控，而這樣的執念，是修行道路上最大的障礙，如果被它困住，那真理之門永遠不會敞開。 點亮自己的燈火，做自己的一盞燈，去認識自己的智慧，覺醒吧，行持正法，專注你的內心，向自己皈依，勿依賴他人，一切皆無常，將自己安住其中，精進不懈，永不認輸。